Zusammenschlüsse von Musikern, die populäre nordamerikanische Musikrichtungen spielen, werden unter dem Begriff Band im Allgemeinen subsumiert. Viele der Bands haben sich auf Pop, Rock, Hardrock, Punk, Jazz und andere Genres spezialisiert. In der Regel versteht man unter dem Begriff einer Band, eine Anzahl von bis zu sechs Musikern, die unterschiedliche Instrumente spielen und zumeist einen Frontsänger haben. Bigbands sind in der Regel mit mehr als sechs Musikern besetzt, die es in kleineren und größeren Besetzungen gibt. Mit dem Begriff Bigband wird auch oft eine bestimmte Stilrichtung, wie Swing, in der populären Musik beschrieben. Die Leistungen von Bands kann man grundsätzlich einteilen nach Live-Auftritten und Produktionen, die im Studio aufgenommen werden, und nach den Kompositionen, die selber kreiert wurden oder von fremden Komponisten geschrieben sind. Desweiteren kann man die Bands unterscheiden nach der Grundausrichtung der Bands, die sich als Hobby-Musiker oder professionelle Musiker zeigen. Viele der Bands entwickeln sich auch im Laufe der Zeit und treten zuerst als semiprofessionelle Bands bei Veranstaltungen in der Heimatregion auf. Ab einem bestimmten Bekanntheitsgrad entschließen sich viele Bands ihr Hobby zum Beruf zu machen. Oftmals ist es in den Bands so, dass ein Teil Richtung professionelles Musikgeschäft tendiert und andere Bandmitglieder, die Aktivitäten auf einzelne Veranstaltungen begrenzen wollen. Die Bands, die sich als Musikgruppe langfristig Musikmarkt durchsetzen wollen, haben verschiedene Möglichkeiten sich im Markt zu positionieren. Die Vermarktungsmöglichkeiten spielen dabei eine zentrale Rolle. Viele Bands sind nicht nur durch die Musik bekannt geworden, sondern vor allem auch durch ihre Skandale oder Omnipräsenz in den Medien.
Durch das Internet hat sich eine neue Dimension in der Musikwirtschaft entwickelt. Viele Künstler nutzen das Medium, um auf ihre Musik aufmerksam zu machen. Die Wirkungsweisen zwischen Bands und den Usern sind oft sehr komplex. Grundsätzlich ist das Internet aber wichtig, um vor allem die unterschiedlichen Musikkulturen zu erhalten und weiter zu entwickeln. Andere Medien, wie das Fernsehen und das Radio, können diese Kulturvielfalt in der Musik, auf Grund der vorherrschenden Marktmechanismen, nicht in Gänze darstellen. Das Internet ist deshalb vor allem für Bands wichtig, die nicht nur Mainstream-Musik spielen und sich gezielt und manipulationsfrei Special-Interesst-Zielgruppen mit der Musik annähern. Auch ist das Internet eine große Vermittlungsbühne für Bands, die sich neugruppiert finden wollen. Auch in der Band-Vermarktung wird das Internet immer wichtiger. Hier können die potentiellen Veranstalter Videos und Songs der Bands herunterladen und sich gezielt nach dem Repertoire und der Qualität der Bands informieren. Durch das Internet hat sich auch eine neue Jugendkultur entwickelt, in der die Musik immer mehr eine Schlüsselindustrie wird, die sich über die neuen Medien kommerzieller zeigt. Viele Komponisten und Musiker verdienen heute mehr Geld über Download-Musics, als über Auftritte und CD’s.
Durch das Internet wurde nicht nur die Band-Kultur gefördert, sondern vor allem die Fan-Kultur. Heute haben die Bands über viele virtuelle Informations- und Kommunikationswege die Möglichkeit, die Fans besser an die Künstler und die Musik zu binden. Die Bindung von Band und Fans hat heute eine zentrale Rolle im Musikmarketing. Viele der Fans werden mit der Band und der Musik älter, auch wenn die Lebensumstände und Musikgeschmäcker sich verändert haben. Viele ältere Kultbands haben heute mehr Konzertbesucher, als zu ihren besten Zeiten. Einen besonderen Musikbereich stellen auch die deutschsprachigen Bands dar. Darunter versteht man heute nicht nur Musikgruppen die deutschen Pop-Rock spielen, sondern auch Bands, die sich auf volkstümliche Musik oder Volksmusik spezialisiert haben. Die Verbindung von Pop mit regionalen volkstümlichen Elementen ist in vielen Regionen Europas sehr populär und stellt ein eigenes Genre dar.